个人简介：马方艳，中共党员，郑州市青年骨干教师，硕士研究生，讲师，信息技术系动漫制作技术专业专任教师。主讲《动画编导基础》，课程获评校级优秀示范课、全省民办学校课堂教学改革优秀案例。曾获校级优秀教师、校级教学能力大赛三等奖2项，作为成员获郑州市教学成果奖二等奖1项、郑州市社科优秀调研课题三等奖1项。主持省市级科研项目6项、参与8项，主持及参与校级项目18项（其中教改类7项）。发表学术论文7篇，外观设计专利1项，副主编教材2本。积极指导学生参加“挑战杯”及行业赛事，累计获国家级一等奖1项、省级一等奖1项、二等奖1项、三等奖1项、优秀奖2项，河南省大学生科技文化艺术节三等奖1项，被授予国赛、省赛“优秀指导教师”称号。
以往的《动画编导基础》课，常陷入“老师讲得累、学生听得睡”的困境。为改变这一局面，本实践以BOPPPS教学模式为框架，对课程进行了从环境到流程的全方位改造，构建了一个高度互动、贴近真实的学习环境，让学生真正“动”起来、“做”起来。
一、课程重构：三步搭建互动式学习环境
（一）沉浸式物理空间：把教室变成“片场”
打破传统的教室布局，划分出拍摄区、准备区和观众区，将教室改造成一个“情景小剧场”。课堂实践时，学生领取“导演”“编剧”“摄像”等角色牌，由“报幕员”宣布开机。这种强烈的仪式感与情境代入，让学生不再是被动的听众，极大提升了课堂参与度与专注力，也能更好地理解职业角色。
（二）持续开放的数字空间：实现全程化互动与反馈
打破传统课堂的时空限制，建立持续开放的线上学习生态。用“问卷星”做学情调研和前测，快速摸清学生底子；用“接龙管家”收发作业、跟踪小组进度；用“WPS表单”展示作品、发起投票。三者协同使“教、学、评”各环节数据贯通，形成闭环：任务发布（课前）→过程跟踪（课中与课后）→成果展示与多元评价→数据反馈指导下一步教学。
（三）多元协同的社交空间：引入真实行业声音
建立“教师+学生+企业导师”三级评价体系（权重5:2:3）。企业导师并非期末来做一次讲座，而是深度嵌入关键教学节点：在项目构思阶段审看剧本和分镜，在拍摄阶段现场指导，在后期制作阶段提供反馈，并将反馈和评分直接纳入课程总评，让行业标准贯穿始终。
二、案例实证：《寻光》从课堂习作成长为省级获奖作品
《寻光》的创作历程正是本次课堂改革的典型实践。
阶段一：课堂孵化与关键诊断
导入与目标（Bridge-in&Objective）：课程中期，发布“河南博物院文物”主题创作任务。目标明确：完成一部3-5分钟叙事短视频，技术达标、叙事完整。
前测与参与式学习（Pre-assessment&Participatory Learning）：李思雨小组在“情景小剧场”中创作了初版作品《遇见文物》。企业导师中期评审指出问题：“故事动机不够清晰，镜头组接单一，叙事节奏拖沓，技术上比较粗糙。”
阶段二：教学动态调整与作品迭代
教学团队随即调整增设了“后期剪辑专项攻坚周”，针对企业导师指出的问题，集中讲解“如何用蒙太奇手法强化情绪”、“如何让音画严格同步”等实战技巧，并用行业优秀案例进行对比复盘。学生根据专项训练所学，对作品进行修改：强化“文物治愈心灵”主线，重写旁白、补拍情绪镜头、精细调整剪辑点，作品升级为《寻光》。整个过程，教师和企业导师通过数字平台和线下会议，提供了持续的“过程性反馈”。
阶段三：赛事检验与成果转化
后测与总结（Post-assessment&Summary）：期末，课程与“中国好创意大赛”主题对接，《寻光》因其情感内核契合，被选为参赛作品进行最终打磨。企业导师再次从赛事角度，对色调、节奏、字幕等细节提出专业意见。学生完成最后一轮精细调整。
最终，《寻光》不仅获得了课程高分，更先后赢得校级大赛一等奖和中国好创意大赛省级二等奖，成功实现了从“课堂作业”到“竞赛作品”的质变，走通了“课堂练习→行业反馈→教学强化→赛事检验”的能力提升闭环。
三、总结
本课堂改革借助BOPPPS的结构化框架，构建了一个充满情境、互动与真实反馈的学习环境，有效激发了学生的学习主体性，实现了人才培养与行业需求的紧密对接。通过这套改革，课堂生态显著改变：学生课堂主动参与率超91%，对教学模式的满意度达91.8%，小组协作高效完成率超90%，更在多项省级专业赛事中实现奖项突破（见附录）。
2.学生作品材料
